Procedente del barrio neoyorquino de Queensbridge, Cormega dio sus primeros pasos en el negocio musical de la mano de su célebre amigo Nas, hasta que el primero dio con sus huesos en la cárcel por una breve temporada. Así pues, mientras Nas triunfaba en toda la línea con su álbum de debut "Illmatic" (1994), Cormega contemplaba el ascenso de su colega tras los barrotes.
Nacido en Bedford-Stuyvesant, Cory McKay tuvo como amigos de su infancia a futuros rapers como Nas, Mobb Deep, Nature y Capone-N-Noreaga. Cuando tenía 4 años, su madre fué asesinada y se mudó con su padre y su hermana, la cúal le insistía en leer un libro por semana, que inclinaría a Cory en el gusto por la escritura.
Sin embargo, ni siquiera las prisiones pueden acabar con el verdadero talento, y una vez en libertad tuvo un fallido intento de llevar adelante el grupo The Firm junto a Nas, AZ y Foxy Brown, cuando fué substituido por Nature y que acabaría con su amistad con Nas.
Cormega deslumbró a propios y extraños con su álbum de debut ‘The Realness’ (2001), después de fundar su propio sello Legal Hustle Records un año antes, continuando con su particular guerra musical con Nas con canciones como "Never Personal (Fuck Nas N Nature)","A Slick Response" o "Realmatic". El disco le valió una notable reputación en la comunidad del hip hop underground norteamericano, y un año después el neoyorquino regresa a la primera línea de combate con su nuevo larga duración,"The True Meaning". En 2005, tras la muerte de la abuela de Cormega, este entabla conversaciones con Nas para zanjar sus diferencias.
Ahora nos llega con su último trabajo, Who Am I?, repleto de colaboraciones y con toda la energía de este MC, boxeador invicto en su estancia carcelaria.
En el invierno de 1989, The Israelites emergieron de la ciudad de La Cresenta, California como una "banda con un sonido de ska moderno". Sin embargo, con el pasar de los años y los Israelites experimentaron una revolución musical.
Comenzaron mimetizando los sonidos del auténtico early ska jamaicano, y fusionandolo con jazz, soul y dancehall en su propio sonido. Así se ganaron una reputación como una de las más auténticas bandas de ska y reggae entre las audiencias, tanto cristianas como seculares.
The Israelites comenzaron en la música cuando muchos artistas por entonces acudían a iglesias cristianas (antes del crecimiento del Rastafarismo) y muchos cantaban temas espirituales en sus álbums. El grupo continua esa linea pero una manera más evangelical. También tocan Rocksteady y Reggae.
Durante casi 20 años ya, The Israelites se establecen en locales de L.A. y Orange County (Ca) como The Whiskey, The Roxy, Show Case Theater, Hong Kong Cafe', The Knitting Factory, Chain Reaction, The El Rey, The Glasshouse o The Loft. The Israelites han tocado con The Skatalites, Lord Tanamo, Derrrick Morgan, Justin Hinds, Jump With Joey, Hepcat, The Toasters y muchos más.
The Israelites son conocidos alrededor del mundo como los fundadores del Ska y Rocksteady cristiano.Todos sus miembros son creyentes y practicantes de la Iglesia Católica.
Robert Zemichiel (nacido en 1977 ), conocido formalmente como Afrob, es un rapero afro-germano de Stuttgart, de donde deriva su pseudónimo. Nació en Italia pero se mudó muy joven a Alemania. Empezó su carrera en 1994 con actuaciones en sesiones improvisadas de hip hop.
Acrecentó su fama tras colaborar con el colectivo de raperos de Stuttgart, the Kolchose, pero hasta 1999 no sacó su primer álbum en solitario, Rolle mit Hip Hop, cuyo primer single fue Reimemonster ("rhyme monsters") con la colaboración del rapero de Hamburgo Ferris MC, todo un clásico dentro del hip hop alemán.
Su segundo álbum, Made in Germany, salió en 2001, y fue el menos exitoso, a pesar de contar con colaboraciones como Gentleman, Wasi from Massive Töne o Max Herre y Joy Denalane. Este álbum es más pensativo que el primero, no obstante, es interesante el contenido social crítico del autor, como muestra el single antirracista "Öffne Die Augen" ("Open Your Eyes") con Frankfurt's D-Flame.
El rapero también ha colaborado con uno de los grandes como es Samy Deluxe. Participó en el single "Four Fists" y salieron tan contentos de la experiencia que crearon un grupo llamado ASD, cuyo primer trabajo fue Wer Hätte Das Gedacht? ("Who Would Have Thought So?"). En 2005 Afrob sacó a la luz su último álbum, Hammer.
Alicia Keys (nacida como Alicia Augello Cook el 25 de enero de 1981 en Manhattan, New York) es una cantante y compositora de R&B y soul. Ha vendido en todo el mundo más de 20 millones de discos y ha ganado numerosos premios, incluido nueve Grammys, once PremiosBillboard y tres American Music Awards.
Criada en el barrio de Hell's Kitchen, desde los 7 años comenzó a tocar piano (en especial Chopin) y música clásica. Con un talento similar al de artistas como D’Angelo o Prince, siguió desarrollando la composición, producción y grabación de su primer álbum, un disco en el que empezó a trabajar a los 14 años, cuando escribió su primera canción, Butterflyz, la que es parte de su primer álbum Songs in A Minor.
Clive Davis (el descubridor de Whitney Houston años atrás) la descubrió en Arista Records y lanzó el 26 de junio de 2001 Songs in A Minor con el que consiguió cinco premios Grammy; incluyendo los preciados Mejor Artista Nuevo y Canción del Año (por Fallin') La mayor parte de los temas del álbum, incluyendo una composición tan luminosa como "Fallin’" o la impactante "Troubles", han sido compuestos y producidos por ella misma. Además, ha colaborado con AliciaJermaine Dupri en "Girlfriend" y con Isaac Hayes en "Rock Wit U" (incluido en la banda sonora de la película "Shaft").
En 2003 presentó su segundo álbum 'The Diary of Alicia Keys', un disco inspirado en la música americana de los años 70. En octubre de 2005 se lanzó a la venta el disco "Unplugged", álbum en vivo de las descontinuadas series de conciertos acústicos de la MTV que Keys trajo de nuevo a la luz.
En los créditos del nuevo disco, junto a Alicia Keys aparecen su antiguo colaborador Kerry Krucial Brothers, los compositores Linda Perry, John Mayer, Harold Lilly y Sean Garrett y los productores Mark Batson, Dirty Harry, Swizz Beatz y Jack Splash.

Nacido en el seno de un familia musical y criado en las afueras de Philadelphia, Hezekiah tuvo sus primeros contactos con la música en la iglesia y tiempo después cantando en el grupo de su tío, Funk Disciples (que editaron algún material muy difícil de conseguir a mediados de los 70)
En el 86, el primo de Hezekiah llevó a casa unas cajas de ritmos y desde aquel día quedaría completamente enganchado al hip hop durante años, haciendo shows en su sala de estar con su primo al bajo y su tío a la guitarra.
Después de autoeditar una mixtape "Exit Wound Status", fué incorporandose a Legendary Roots Crew cuando comenzó a trabajar escribiendo y produciendo para gente como Musiq Soulchild, Bilal, The Jazzyfatnastees y Bahamadia.
Sería en el 2005 cuando acaba finalmente su álbum titulado "Hurry Up & Wait", editado por Soulspazm Records. Producido encerrandose en el estudio de su casa y recopilando entre sus montañas de letras en su Philadelphia natal. Como resultado una colección de beats lujuriosos y un funk minimalista autoproducido (a excepción de notables excepciones como Illmind y Anthony Accurate) con la voz de Hezekiah fluyendo de forma preciosista cada segundo. Con colaboraciones como Bahamadia, Scratch (The Roots), Grand Agent y Santi White (Stiffed).
Ahora, bajo el sello Rawkus y Soulspazm nos presenta su última aventura, con 18 tracks en donde se puede encontrar con la participación de Bilal, Jamal, Jaguar Wright y Chief Kamachi, entre otros. Sonidos soul, hip-hop pausado y beats preciosistas.
Bebel Gilberto es una vocalista brasileña, hija de João Gilberto (considerado el inventor de la bossa nova) y de la cantante Miúcha, y sobrina de Chico Buarque. Su música se caracteriza por reinterpretar la bossa nova (y, en menor medida, la samba), mediante el uso de electrónica (generalmente muy discreto, apenas perceptible, siempre al servicio de la melodía), lo que acerca la producción, en ciertos cortes, a la música de club, y también mediante unos arreglos con sabor jazzy (porque no pueden calificarse como jazz).
Es una propuesta que gustará a los amantes de la música brasileña contemporánea pero que bebe claramente de la clásica. Bossa nova con un pequeño barniz electrónico, muy agradable de escuchar, pero que no resulta innovadora ni sorprendente, lo que no quiere decir, ni mucho menos, que sea un artista prescindible.
Nacida en el seno de una familia musical (más musical es difícil), aprendió a cantar con su madre Miúcha, a los siete años entró por primera vez en un estudio para grabar un disco con su madre y a los nueve actuó con Stan Getz y su madre, nada menos que en el Carnegie Hall. Aunque retrasó voluntariamente su álbum debut, colaboró con Pedrinho Rodrigues y editó un EP titulado Bebel Gilberto (Warner, 1986). No obstante, ante la indiferencia del público brasileño, decidió mudarse a Nueva York, donde actuaba regularmente en diversos clubes, colaborando con David Byrne, Arto Lindsay, Towa Tei (en el hit Technova), Kenny G, Amon Tobin, Smoke City, Thievery Corporation , Caetano Veloso y Arling & Cameron, entre otros.
Finalmente, su verdadero debut llega en el 2000, con Tanto Tempo editado por Ziriguiboom. En este primer trabajo contó con la producción de Thievery Corporation , Amon Tobin, Arling & Cameron, Mario Caldato Jr. y, sobre todo, de Suba. En el 2007, el tercer disco, Momento (Ziriguiboom), este último con producción de Guy Sigsworth y Brazilian Girls y la participación de la Orquesta Imperial.
Son “El Pae”, “El niño de Huetor”, “El Tito Pablo”, “El Nene de las Américas”, “El Toro de Ubrique” y “El Primo Camacho”, así es como se llaman entre ellos, LA FAMILIA PUCHERO, pero en realidad son Jorge Cobo de El Ejido (Almería) que toca el cajón y las percusiones, Antonio Arco de Huetor Tajar (Granada) que canta, Pablo Fernández de Granada que toca el bajo, Luis Martín de Vera (Almería) que toca la guitarra eléctrica, Antonio David de Ubrique (Cádiz) que toca la guitarra flamenca y Juan Carlos Camacho de Huercal Overa (Almería) que toca la trompeta y hace coros.
Concierto tras concierto llegan a grabar su primer disco (“Aficiones”) para Producciones Peligrosas. “FLAMENCO-ULAGUILLO-ROCK” es como definen a su música, con una base de rock impregnado de lo mejor del flamenco, reggae, del jazz, de la salsa y la rumba, todo ello con unas letras que expresan y ofrecen una visión muy positiva de los aspectos de la vida, realistas, graciosas y por encima de todo muy divertidas.
Grabado en Cataluña y mezclado en Andalucía, “Candela” es un historia de once capítulos que mezcla la canción tradicional con la vanguardia del género. Sonidos y ropajes del sur, de Granada, con sabor a Flamenco, a Copla, a Pop, a Bulería, a Sierra Nevada, a Alhambra.
“Candela” es el tercer album, y el mas maduro, de El Puchero del Hortelano: es mucho más que once canciones bailongas; temas sin limitaciones, con letras jondas y ha conseguido que supere todas las expectativas. “Candela” está compuesto por diez canciones originales y una versión-homenaje de Je l’aime à mourir (La quiero a morir) de Francis Cabrel que popularizó Manzanita. Canciones que nos hablan del paso del tiempo, del amor, del desengaño, de los miedos… Son recorridos internos por las callejuelas de Granada, pequeñas historias universales de la mano de Candela, el personaje gráfico central que nos cuenta su vida a partir de las once canciones de El Pucheo del Hortelano. Su música son canciones que cortejan con la copla, el tanguillo y la bulería.
Puedes pasarte por su web donde ofrecen la descarga gratuita de sus trabajos.
Su vinculación al soundsystem y las discotecas callejeras jamaicanas se remonta a 1961, donde se dedicaba a oficiar de maestro de ceremonias del Doctor Dickie´s Sound System. Después de un paso fugaz por el sound de Sir George the Atomic, llegó en 1967 al Hi Fi Sound System del luego pionero y maestro del dub, King Tubby.
U Roy (Ewart Beckford, 1932, Jamaica), The Godfather, The Originator, desde Jamaica a Estados Unidos, Europa y África, lleva ya más de treinta años de carrera en el mundo discográfico. Fue John Holt (voz principal de The Paragons, en aquella época), quién oyéndole recitar en una sesión sobre una instrumental de un tema suyo, acudió a Duke Reid con la noticia, y éste requirió a Tubby la presencia del Dj. King Tubby lo llevó a grabar y al finalizar la sesión, Duke Reid, excitado por el resultado sacó su revólver y disparó al techo. El resto es historia.
Con la temática rasta predominante en las líricas hacia 1975, también destaca por sus letras concienciadas, compitiendo por el éxito con el entonces encumbrado y popular Big Youth. Como originador y pionero del estilo, fue el primer deejay en grabar para una discográfica internacional -Virgin-, y en grabar -con la misma discográfica-, un disco en directo con banda (Sly Dunbar y Ansel Collins entre los músicos participantes).
De esta época (76-79) y bajo la producción de Prince Tony Robinson, son los álbums “Dread inna Babylon”, “Natty Rebel”, “Dread inna Africa”, “Rasta Ambassador”, “Jah Son of Africa” y “With words of Wisdom”. Virgin reedita internacionalmente “Version Galore", dando a conocer al mundo sus temas originales de 1969 / 70.
Boyz N Da Hood es un cuarteto rap procedente de Atlanta, Georgia. Los miembros actuales del grupo son Lee "Duke" Dixon, Miguel "Big Gee" Scott, Jacoby "Jody Breeze" White, siendo Young Jeezy un antiguo miembro.
Forman parte de la discográfica de P. Diddy, Bad Boy Records y son los primeros artistas en firmar por Bad Boy South. Después de que Young Jeezy abandonara el grupo para seguir una carrera en solitario con Def Jam, raperos como Lil´ Wayne, Rick Ross y T.I. sonaron como posibles reemplazo de Young Jeezy pero en el nuevo mixtape de Dj Smallz llamado "Southern Smoke 29:Vote DJ Smallz", Boyz N Da Hood anunciaron a Gorilla Zoe como su nuevo miembro.
Fiereza en su música, canciones hipnóticas y esos momentos imprevistos de maravillas ocasionales con letras muy sureñas con temática gangsta.
Kiko Veneno, Muchachito, Tomasito y Canijo y Ratón (de Los Delinqüentes) forman este “grupo fantasma” A los cinco músicos de G5 les gusta definirse como “grupo fantasma”. Una buena manera de mantener el espíritu de banda y, al mismo tiempo, la libertad individual.
Bajo el nombre de G5 se agrupan Kiko Veneno, Muchachito, Tomasito y dos Delinqüentes: Marcos del Ojo Barroso (Canijo) y Diego Pozo Torregrosa (Ratón). Lo que se llama una superbanda.
Música de aliento venenoso y garrapatero; canciones con energía, naturalidad, alegría, locura y buen humor. Callejero. Lo mejor de la tradición musical sureña se reencarna en G5.
De la unión “fantasmal” de Kiko Veneno, Muchachito Bombo Infierno, Tomasito, Canijo y Ratón se puede esperar todo. Frescura que nos alegre el día e inspiración que agite el panorama musical español.